一、电视节目叠加三维动画角标的制作播出方法(论文文献综述)
符曼[1](2020)在《浅谈三维图文编播系统在综艺演播室的应用》文中认为电视节目是声音、画面和字幕相结合的综合艺术,随着电视技术的发展和字幕设备的升级,电视字幕呈现出了前所未有的美感,对电视画面起到画龙点睛的作用。本文主要围绕三维图文编播系统在综艺直播节目上的应用进行探讨。
孙悦[2](2020)在《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》文中认为当前,随着数字技术的飞速发展,数字媒介日益成为当下艺术创作及其传播的主流形势,其广泛的渗透能力、高效的传播方式令当代社会文化艺术在方方面面都发生着深度的变革。在动画艺术领域,信息数据载体的跨领域统合,社会媒介的持续性介入,由此而形成新的工具、方法和认知,对原创动画艺术行为发生的全过程都产生了全面深入的影响;另一方面,高效快捷的传播与流通方式,不可避免的缩短了单一动画作品的生命周期。然而,我们如何有效利用数字媒介,从科学构建文化循环的视角,通过加强动画艺术全过程的运作与挖掘能力,在达到商业价值目标的基础上塑造其文化价值和传播价值,对于我国原创动画艺术的发展,乃至于民族文化产业的完善都有着重要的意义。因此,本文以数字媒介为切入点,以推动和挖掘中国原创动画的文化价值、商业价值和传播价值为主要目标,在厘清原创动画艺术、传播媒介和受众回馈之间关系的基础上,探讨并系统的构建适宜当下中国原创动画的文化循环范式;本文拟在宏观的视野下着重研究其中设计创作、媒介管理、传播运行、受众回馈等文化过程中的整体运作范式;重点聚焦在数字媒介的影响下,这四大文化过程中分子系统的环节、要素、措施及其相互关联性,借助于相关案例研究,分析总结其操作规律和要点力图将其构建为适宜中国原创动画发展的完整文化循环系统。本文属于搭建复杂系统的基础研究类论文,其目的是为后续本课题在各分子系统上深入研究、构建框架打下基础。因此本文更多是以产业发展的视角,研究内容重点放在两个方面:一是在数字媒介影响下的中国原创动画文化循环范式系统构建。围绕文化循环理论体系的缘起与解读,探讨传统媒介与数字媒介下文化循环理论及其实践的不同特征。再结合中国原创动画的文化属性,进而研究其文化循环范式的系统构建。从分级系统的角度,分析其环节、要素、措施以及其中的关联作用。二是在文化循环的整体构架下,对“原创”这一命题有至关影响的设计创作、媒介管理、传播运行和受众回馈范式的研究。在设计创作范式方面,本文重点探讨在数字媒介语境下,中国原创动画从“题材选取”到“脚本理念”,从“角色设计”到“视听语言”等方面的范式和方法研究,尤其是对近年来中国原创动画题材脚本方面的案例与趋势,做了大量归纳总结性研究;在媒介管理和传播运行范式方面,主要是从动画产业发展的视角,探讨管理与传播的范式与路径。重点研究数字媒介下,中国原创动画的“版权与流通管理”“品牌经营”“传播网络结构”“传播运行机制”等核心问题,其中原创动画的品牌经营内容也是在笔者硕士阶段关于动画商业化运营研究基础上,结合数字媒介影响深化探讨的结论;在受众回馈范式方面,主要从数字媒介传播和文化属性的角度,探讨“媒体消费”“受众认同”和“受众反馈”的特征和侧重点,以及其对于媒介管理和设计创作等文化过程的影响和作用。在以上关于中国原创动画文化循环范式的研究中,本文同时侧重于四个文化过程及其分子系统的相互关联性和影响要素研究,并在此基础上探讨各文化过程在如何不断的构建和流通中形成循环的综合作用,从而提升原创动画作品本身的意义建构,形成促进其传播扩张的巨大能量。为此,本文最终也探讨了数字媒介下文化循环的规律,并提出推动中国原创动画传播扩张的创新策略与建议。
曹畅[3](2019)在《动画元素在综艺节目包装中的应用研究》文中指出国内综艺节目市场处在经济发展全球化和媒介融合的大背景下,综艺节目播出形式由过去单一的电视输送传播模式向如今的网络、移动端等多媒介传输渠道发展,致使市场对于综艺节目的需求量大幅上升。对观众来说,面对这些种类繁多、数量庞大的节目内容,一时之间难以做出选择。而对于制作者来说,在这个节目内容过度泛滥,注意力稀缺的时代让创作的综艺节目得到观众青睐成为了不小的难题。本文根据综艺节目包装发展历程的分析,了解到综艺节目包装已由过去单一、局部的装饰需求,发展为如今全面、功能完善的一套节目形态和内容的设计。随着观众对于综艺节目的个性化追求和审美意识的增强,综艺节目从题材内容本身以及吸引观众的外在视觉包装方面都有所提升。本文在此背景下主要探讨综艺节目的后期包装,结合动画元素自身拥有的叙事性、重构性、主观性和虚拟性特征探讨动画元素在综艺节目包装中的应用,探讨动画元素如何与复杂的综艺节目内容和题材相结合;如何借助动画元素包装实现观众对节目的审美需求;如何借助动画的叙事性和主观性实现制作者对节目流程的把控和对观众情感上的引导。文章还从电视节目的“在播包装”和“离播包装”两个方面,根据国内外具体的综艺节目案例,结合动画本身的特性,分析其在综艺节目“在播包装”中不同位置应用的优势及必要性,同时针对目前国内综艺节目包装的现状和收集的问卷调查结果反馈,分析了当前存在的不足之处。对动画元素在综艺节目包装中如何避免过度堆砌,实现与同类节目的差异化给出具体的建议。其次在“离播包装”方面,以结合传统文化特色、借助动画形象这两个方向的综艺节目案例,分析了如何将节目内容和自身定位融入包装的视觉元素中,以塑造专属的综艺节目品牌形象。最后结合媒介融合的时代背景,探讨了如何将节目的品牌理念传递给观众,如何借助不同的媒介将综艺节目以多种形式传递给更多人,例举了动画元素在综艺节目各类衍生中的应用,以具体的例子佐证了综艺节目与综艺节目衍生之间存在的相互传播和相互赢利的可能性。为今后综艺节目摆脱过分依赖广告收入,实现多渠道的传播和赢利模式提供依据,同时为综艺节目市场建立一条更加完善的产业链,以综艺节目品牌价值带动各方获益,最终实现双赢提供借鉴。
施汉[4](2019)在《移动电视互动广告创新设计》文中研究说明移动电视广告是一种可在移动状态中收看的电视广告,是全新概念的信息型移动户外数字电视传播方式,是传统电视广告的延伸。移动电视互动广告目的是打破传统单一的广告投放形式,刺激思考。移动电视互动广告能够使用汉字、照片、音像、画面、短片等等展现方式,还能够通过创建链接跳转到广告产品信息的页面,进而使受众展开更深层次的了解,为受众可以更加深刻了解广告内容提供了便利。论文首先从移动电视互动广告的特征作为基础,分析了移动电视互动广告的表现方式,为设计实践的展开奠定基础。其次,论文展开了对双屏互动广告创新设计的分类以及其优势的分析,展现了几种具有一定代表性的双屏互动形式在广告中的运用。为后面的移动电视互动广告设计提供了技术支撑。再次,结合双屏互动广告的理念,以及对优秀广告形式进行借鉴,形成《都市生活周刊》—双屏互动全新形式下创新设计分析方案,通过市场调研,对互动广告的交互性进行了系统的分析和归纳,确定了移动电视互动广告的设计原则和展现形式。最后,设计中在内容和形式上充分展现移动电视交互性,并总结出以人为本、人性化、智能化的交互式电视界面设计的准则,以及对移动电视广告互动营销未来发展趋进行展望和总结。
刘若谷[5](2019)在《腾讯视频自制综艺研究》文中认为在我国互联网蓬勃发展的大背景下,各大视频网站竞争加剧。近年来,在视频网站发展过程中,由于技术手段、视频资源、优质素材、受众构成的不断发展,以及同质化的内容资源,促使各大视频网站开始转型,纷纷打出自制的旗号。自制综艺节目在这一时期保持了快速增长的同时,诞生了一批优质的节目,也表现出与卫视综艺的诸多不同。腾讯视频自制综艺在腾讯巨大内容生态体系下,打造数档头部精品综艺,居行业领先地位。从当今互联网平台视频网站的研究概况来看,学术研究集中于网络自制综艺的现状、发展和成功原因上,或对腾讯视频单一综艺节目进行探究,而对腾讯视频自制综艺的概括性研究较少。本文以腾讯视频近年几档热播自制综艺为切入口,着重选择了《创造101》《明日之子》《吐槽大会》《王者出击》《奇遇人生》《一本好书》和《心动的信号》等数十档不同类型的代表性个案进行研究,从自制综艺的发展现状入手,聚焦其节目各个元素创新,以狂欢理论、大众文化理论、消费主义文化、后现代主义、视听语言学等作为理论支撑,运用文献研究、内容分析等方法,对其自制节目在创作特点、传播特征的多种创新进行分析解读,并对其与时俱进的审美特性进行探究。本文主体分为四个章节:第一章主要研究了腾讯视频自制综艺的风格内容、环节形式与造星选人等创作特点;第二章主要从与用户互动模式和在腾讯生态系统中的传播模式展开对其传播特征的研究;第三章将理论与案例相结合分析节目的审美现象,包含网络虚拟场的综艺狂欢和具有美学价值的“小而美”自制综艺,力图明晰腾讯视频在自制综艺节目中透露出的文化情怀和美学价值;第四章指出当前腾讯视频自制综艺仍存在的问题并引出启示。
谭明[6](2019)在《播出线字幕机的应用探究》文中研究指明在电视节目播放过程中,往往需要伴随着字幕,这些字幕起到介绍节目内容以及对接下来的节目进行预告,或者通过字幕来播放天气预报和相关新闻信息等。之所以可以实现这些功能,需要通过计算机对这些信息进行有效的处理,进而形成了这样的后期制作效果。本文分析了播出线字幕机的应用措施,希望对提升电视播放效果有所帮助。
刘骥艺[7](2016)在《国内综艺类节目中动画元素的应用研究》文中研究指明动画一词在当今多元文化的发展趋势下并不陌生,它从影视动画的原始形态开始,发展成应用到社会各个领域的多元形态。动画元素是一个具有包容性的概念,视觉听觉系统是动画元素传播的重要展现形式,同样以人类视觉和听觉感知系统为审美基础的电视和网络节目则成为动画元素应用其中的基本前提。综艺类节目是众多节目类型中以娱乐大众为主旨的节目形式,具有时尚幽默、充满灵动的艺术特点,这样的特点构建了动画元素与综艺类节目结合的重要基础。论文主要是在分析综艺类节目及动画元素二者融合共同审美特征及审美过程的基础上,结合近年国内综艺类节目中动画元素的应用案例,对案例中动画元素的功能作用及发展特点与规律进行分析和归纳,从综艺类节目本体与受众视听感受的视角,总结出动画元素应用其中的优势及不足,从而提出问题形成的原因和解决办法,达到二者结合的最理想状态。文章主要以“综艺本体”与“受众感受”的视角为探究动画元素应用的基本框架,共分为六个部分:第一部分是绪论部分,从研究背景、国内外研究现状、研究意义及创新点、研究内容以及研究方法等五个方面来分析课题的研究缘由;第二部分是综艺类节目的概述部分,介绍综艺类节目以娱乐为价值的节目形态及类别,从“社会历史”与“综艺本体”关系、“创作审美”与“受众审美”关系两个影响综艺类节目的视角来探究其发展趋势,总结综艺类节目具有综合性、娱乐性、平民化、时尚性、明星化、参与性的审美特征,为动画元素与其结合的阐述奠定理论基础;第三部分是分析课题部分,从动画的分类以及动画元素的构成出发,挖掘其与综艺类节目的共通性,对综艺类节目中动画元素应用进行案例分析,总结动画元素在综艺类节目中呈现的种类,运用卡通形象、故事情节、装饰元素的表现形式和诠释定位、条理清晰、连贯前后、增添气氛的功能作用以及形式多元化、内容娱乐化、视听创新化的发展特点和规律;第四部分是探究动画元素应用在综艺类节目中的优势与不足,优势即降低成本与灵活多变的表现力,不足即缺乏塑造性和延续性、缺乏创意性和独特性、缺乏点题性和逻辑性;第五部分是文章的中心章节,主要针对前文分析的优势和不足,提出动画元素与综艺类节目结合的创新发展策略,即动画形象的符号化、内容的创新性、技术的创新性以及衍生产品中动画元素的延续性;第六部分是文章的总结与展望,总结课题的研究成果以及写作过程中存在的不足,并提出对未来二者融合创新的展望。
贾秀慧[8](2015)在《地方台如何做好电视新闻的后期制作包装》文中研究说明新闻节目是地方电视台的工作重心,电视新闻后期制作是一个系统工程,制作水平的高低直接关系到节目的质量。本文分析了电视新闻后期制作包装的趋势,介绍了地方台电视新闻后期制作包装的现状,结合具体事例探讨了地方台怎样通过后期制作增加新闻节目的感染力。
李珊[9](2013)在《电视娱乐节目包装的创意设计与实践》文中提出二十一世纪是一个充满竞争的时代,电视传媒业也是如此。从第一个电视娱乐节目诞生至今,越来越多的娱乐节目如雨后春笋般的涌现,然而如今的娱乐节目内容同质化严重,靠什么使节目做出特色,在众多的竞争对手中脱颖而出,这急需我们设计师去探索。关于电视娱乐节目包装的研究,是一个新兴的研究课题。一档娱乐节目想要长久、办的出色,已经不能单从内容、从听觉上俘获观众,更多层次上也应该注意节目的外形,满足观众的审美需求。作为电视娱乐节目的片头,鲜明的主题、绚丽的色彩、深刻的内涵、突出的定位,缺一不可。制作节目包装时,不要只注重外形上的华丽,而忽视了节目本身的内涵,娱乐节目的包装,既要保证节目的视觉效果,也要突出自己的特色,把节目的优势、吸引观众的视点放到最大化。作为一个设计师,必须充分掌握市场需求和业内认可的标准,并分析栏目片头有可能用到的元素,进行创意组合,结合现有的技术,将构思、光效、构图、音乐等元素进行整合,创建可以被市场认定的优秀作品。本文从节目包装对电视节目的影响为出发点,第一章分析了电视节目包装的定义和我国节目包装的发展历史,对本课题的可行性进行了分析。第二章和第三章总结了娱乐节目包装的定义以及娱乐节目的分类,并通过实例分析了影响节目包装的元素,归纳和总结了当前中国娱乐节目包装的设计方法和制作中出现的一些问题,进行了分析研究,提出了相应的解决方案和娱乐节目包装中应该遵守的一些设计原则。第四章以《音乐亚洲》栏目片头的创意设计与实践为工作内容,研究了制作娱乐节目包装过程中的一些技术问题。最后一章通过前章的实例验证,得出结论,对电视娱乐节目包装的发展趋势做了一个总结和展望,我国的娱乐节目包装还有很多未完善的地方,还有很大的进步和扩展空间。本论文的创新之处在于一定程度上填补了电视娱乐节目包装的空白,强化了节目包装的概念,对今后这个领域的研究所人员有一定的参考价值,希望此课题的研究对娱乐节目包装的设计研究可以起到一定的帮助。
马诗钰[10](2013)在《国内卡通动画频道包装的研究与分析》文中提出卡通动画频道是以播放卡通动画类节目为主要内容的专业性电视频道。自2004年起,湖南金鹰卡通频道、上海炫动卡通频道、北京卡酷动画频道等国内卡通动画频道相继开播,这些新型的卡通动画频道为国内的动漫产业提供了良好的平台。同时,卡通动画频道作为电视频道的后起之秀,由于信息多元化,频道同质化,导致卡通动画频道面临着诸多竞争与挑战。要想在众多电视频道中脱颖而出,卡通动画频道就必须找寻适合自己的频道包装方式。卡通动画频道的包装是一个实践性很强的课题,如果光从理论层面上去研究是远远不够的,还需要与实践相结合,纵向梳理卡通动画频道包装的实施研究,同时进行横向的具体分析。本文借鉴已有的电视媒体理论知识,用理性的思维方式深入的探讨卡通动画频道包装的各个方面。综合运用了文献调研、比较分析、案例研究等方法,以卡通动画频道的产生与现状为切入点。从现今国内卡通动画频道整体包装的视角出发,分别对卡通动画频道的定位、受众心理、视听识别进行细致分析,并通过对国内现有的不同电视台卡通动画频道的典型案例来进行具体剖析。从频道识别、形象宣传、栏目包装、导视系统、宣传语系、字幕设计等六个方面对整个卡通动画频道包装具体的应用进行系统的梳理。在梳理的过程中,鉴于理论知识的基础上利用对比分析、案例研究的手法对卡通动画频道包装的具体实施进行深入分析,同时提出相关的设计原理与策略。在分析研究的过程中,总结归纳出国内现有卡通动画频道的包装中存在的几点误区与不足:频道定位不明确,整体包装华而不实,栏目趋于低龄化,节目质量良莠不齐等问题。并同时通过问卷调查的形式为研究结论进行了证实。最终寻求造成其现象的根本原因,并鲜明的提出细分受众群体,简洁化包装,发展离播包装,开办自制栏目等观点,为今后电视工作者提供绵薄之力。
二、电视节目叠加三维动画角标的制作播出方法(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、电视节目叠加三维动画角标的制作播出方法(论文提纲范文)
(1)浅谈三维图文编播系统在综艺演播室的应用(论文提纲范文)
1. 电视字幕制作要点 |
1.1 检查节目组后期送来的字幕文件是否能被A10三维图文编播系统字幕机的动画转换系统识别转换 |
1.2 字幕制作注重颜色搭配和字体选择 |
1.3 电视字幕停留时间和出入方式的处理 |
2. A10在综艺演播室的应用 |
2.1 A10在演播室系统使用需要注意的几项设置 |
2.2 TGA系列文件转换 |
Step.01 |
Step.02 |
Step.03 |
Step.04 |
2.3 唱词的制作 |
Step.01 |
Step.02 |
2.4 底拉字幕的制作 |
3. 直播节目字幕制作的注意事项 |
Step.01 |
Step.02 |
Step.03 |
4.结语 |
(2)数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究缘起及背景 |
1.1.1 我国由文化大国走向文化强国的战略需求 |
1.1.2 数字媒介日益成为当下艺术传达的主要途径 |
1.1.3 文化循环模式在艺术传播领域中的重要作用 |
1.1.4 中国原创动画需要探索适宜的文化循环模式 |
1.2 课题研究的概念界定 |
1.2.1 中国原创动画 |
1.2.2 数字媒介语境 |
1.2.3 文化循环范式 |
1.3 课题研究的目的意义 |
1.3.1 研究的目的 |
1.3.2 研究的意义 |
1.4 课题研究的现状分析 |
1.4.1 在艺术的数字媒介传播方面 |
1.4.2 在中国原创动画的研究方面 |
1.4.3 在艺术的“文化循环”研究方面 |
1.4.4 研究现状综述 |
1.5 课题研究的思路内容和方法 |
1.5.1 研究的主要思路 |
1.5.2 研究的主要内容 |
1.5.3 研究的主要方法 |
1.5.4 研究的创新点 |
第二章 媒介演化及其对中国原创动画的影响分析 |
2.1 大众媒体艺术的媒介演化背景 |
2.1.1 大众媒介的出现与大众社会理论 |
2.1.2 电子媒介的出现与文化传播理论 |
2.1.3 数字媒介的出现与媒体融合理论 |
2.2 媒介演化对原创动画的影响 |
2.2.1 对原创机制的影响 |
2.2.2 对制作技术的影响 |
2.2.3 对受众体验的影响 |
2.2.4 对传播方式的影响 |
2.3 数字媒介下中国原创动画的现状 |
2.3.1 中国原创动画中数字媒介应用现状 |
2.3.2 中国原创动画的媒介发展SWOT分析 |
2.3.3 数字媒介的影响要素总结 |
2.3.4 中外原创动画发展路径比较 |
2.4 本章小结 |
第三章 数字媒介下中国原创动画的文化循环范式构建 |
3.1 数字媒介下原创动画的文化属性 |
3.1.1 原创动画的互媒性 |
3.1.2 原创动画的扩张性 |
3.1.3 原创动画的参与性 |
3.2 艺术传播领域的文化循环理论研究 |
3.2.1 关于文化循环理论的解读 |
3.2.2 传统媒介下的文化循环解析 |
3.2.3 数字媒介下的文化循环解析 |
3.3 中国原创动画的文化循环范式构建 |
3.3.1 原创动画的文化循环适用性 |
3.3.2 一级文化过程的构建与接合 |
3.3.3 次级文化过程的构建与接合 |
3.3.4 文化螺旋与第三重接合 |
3.4 本章小结 |
第四章 文化循环中中国原创动画的设计创作范式 |
4.1 中国原创动画的题材选取范式 |
4.1.1 网络文学的选取路径 |
4.1.2 现实题材的戏剧演绎 |
4.1.3 数据信息的素材提取 |
4.1.4 特色文化的类型挖掘 |
4.2 中国原创动画的故事脚本理念 |
4.2.1 系列化的故事网络 |
4.2.2 贯通式的故事线索 |
4.2.3 断点式的故事链条 |
4.3 中国原创动画的角色设计方法 |
4.3.1 原型构思与造型设定 |
4.3.2 特征定位与特性塑造 |
4.4 中国原创动画的视听语言构建 |
4.4.1 数字媒介下的镜头语言 |
4.4.2 数字媒介下的画面特征 |
4.4.3 数字媒介下的听觉语言 |
4.5 本章小结 |
4.5.1 文化循环中的设计创作范式总结 |
4.5.2 文化循环中的关联性分析 |
第五章 文化循环中中国原创动画的媒介管理范式 |
5.1 中国原创动画的版权管理 |
5.1.1 原创动画的版权建立 |
5.1.2 原创动画的版权控制 |
5.1.3 数字媒介的媒体转型 |
5.2 中国原创动画的流通管理 |
5.2.1 媒介管理中的网络化 |
5.2.2 动画流通的发行手段 |
5.2.3 动画流通的营销策略 |
5.3 中国原创动画的品牌经营 |
5.3.1 品牌授权模式 |
5.3.2 品牌维护延伸 |
5.3.3 品牌创意推广 |
5.4 本章小结 |
5.4.1 文化循环中的媒介管理范式总结 |
5.4.2 文化循环中的关联性分析 |
第六章 文化循环中中国原创动画的传播运行范式 |
6.1 中国原创动画的扩张类型 |
6.1.1 网络文学与动画的双向循环模式 |
6.1.2 “动游联动”跨界协作模式 |
6.1.3 动画IP的跨媒介应用模式 |
6.1.4 从虚拟到现实的沉浸体验模式 |
6.2 中国原创动画的传播体系:数字媒介的传播网络结构 |
6.2.1 数字媒介的传播网络转译过程 |
6.2.2 数字媒介的传播网络构建 |
6.3 中国原创动画的运行策略:数字媒介的传播网络运行机制 |
6.3.1 组织系统创新 |
6.3.2 动力机制创新 |
6.3.3 调控机制创新 |
6.4 本章小结 |
6.4.1 文化循环中的传播运行范式总结 |
6.4.2 文化循环中的关联性分析 |
第七章 文化循环中中国原创动画的受众回馈范式 |
7.1 中国原创动画的媒体消费 |
7.1.1 媒体消费中的文化需求 |
7.1.2 媒体消费中的文化空间 |
7.1.3 媒体消费中的文化素养 |
7.2 中国原创动画的受众认同 |
7.2.1 受众认同的个体身份 |
7.2.2 受众认同的社群身份 |
7.3 中国原创动画的受众反馈 |
7.3.1 媒介消费中受众回馈的类型 |
7.3.2 媒介消费中受众反馈现存的问题 |
7.3.3 媒介消费中受众回馈的评价机制构建 |
7.4 本章小结 |
7.4.1 文化循环中的受众回馈范式总结 |
7.4.2 文化循环中的关联性分析 |
第八章 结论与展望 |
8.1 主要研究结论 |
8.1.1 文化循环范式:中国原创动画数字化运营的理想路径 |
8.1.2 数字媒介下中国原创动画的文化循环运行机理 |
8.2 不足与展望 |
致谢 |
参考文献 |
附录 |
附录 A:2009-2019年115 部中国原创动画作品名录 |
附录 B:2013-2019 年主要实践作品简介 |
(3)动画元素在综艺节目包装中的应用研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究背景 |
第二节 国内外研究现状 |
第三节 研究目的和意义 |
第四节 研究内容及创新点 |
第五节 研究方法 |
一、文献研究法 |
二、案例分析法 |
三、问卷调查法 |
四、实践创作 |
第二章 综艺节目的概述及特征 |
第一节 综艺节目的概述 |
一、综艺节目的概述 |
二、综艺节目的媒介渠道 |
三、综艺节目的分类 |
第二节 综艺节目包装的概述及发展历程 |
一、综艺节目包装的概述 |
二、综艺节目包装发展历程 |
第三章 动画元素在综艺节目包装中的应用 |
第一节 动画元素的概念与特征 |
第二节 动画元素在综艺节目包装中的应用 |
一、动画元素在综艺节目包装中的前期应用 |
二、动画元素在综艺节目包装中的后期应用 |
第三节 动画元素在综艺节目包装中的应用价值和意义 |
一、动画元素在综艺节目包装中的审美价值 |
二、动画元素在综艺节目包装中的功能价值 |
三、动画元素在综艺节目包装中的情感价值 |
第四章 动画元素在综艺节目包装中应用的优势与现存问题 |
第一节 动画元素在综艺节目包装中应用的优势 |
一、效率高、易修改 |
二、风格多样、受众广泛 |
三、适应复杂的媒介环境 |
第二节 动画元素在综艺节目包装中应用的现存问题 |
一、动画元素应用过度堆砌 |
二、动画元素应用同质化 |
三、动画元素应用缺乏延续性 |
第五章 动画元素在综艺节目包装应用中的发展策略 |
第一节 结合传统文化特色发展创新 |
第二节 结合动画形象塑造节目品牌价值 |
第三节 拓展动画元素在综艺节目衍生中的商业价值 |
一、拓展动画元素在综艺节目衍生动画中的商业价值 |
二、拓展动画元素在综艺节目衍生电影中的商业价值 |
三、拓展动画元素在综艺节目衍生游戏中的商业价值 |
四、拓展动画元素在综艺节目衍生产品中的商业价值 |
五、拓展动画元素在综艺节目衍生商业活动中的商业价值.. |
第六章 动画元素在综艺节目包装中的应用实践——以综艺节目《孝利的民宿》为创作背景 |
第一节 综艺节目在播包装设计 |
一、《孝利的民宿》动画片头分镜设计 |
二、《孝利的民宿》动画片头角色形象设计 |
三、《孝利的民宿》动画片头场景设计 |
四、《孝利的民宿》logo设计 |
五、《孝利的民宿》常规动画模板设计 |
第二节 综艺节目离播包装设计 |
一、《孝利的民宿》衍生动画表情包设计 |
二、《孝利的民宿》衍生产品设计 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(4)移动电视互动广告创新设计(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究现状 |
三、研究目的及意义 |
四、研究内容与方法 |
五、研究创新点 |
第一章 数字移动电视互动广告的特性 |
1.1 增强人机交互 |
1.2 减弱时间影响 |
1.3 以受众为本位 |
1.4 凸显传递形式 |
1.5 沟通效果更佳 |
小结 |
第二章 移动电视互动广告的表现方式 |
2.1 互动角标广告 |
2.1.1 角标的优势 |
2.1.2 电视角标的形式 |
2.1.3 互动角标在电视广告中的应用 |
2.3 与itv相结合的直达推送式广告 |
2.4 超声波(声连码)植入式广告 |
2.5 移动电视融合AR技术沟通现实与虚拟 |
小结 |
第三章 双屏互动创新设计方式分类及优势 |
3.1 双屏互动创新方式分类 |
3.1.1 手机与PC的双屏互动 |
3.1.2 手机与电视的双屏互动 |
3.1.3 手机与电影屏幕的双屏互动 |
3.1.4 手机与户外广告的互动 |
3.2 双屏互动创新设计优势分析 |
小结 |
第四章 移动电视互动广告《都市生活周刊》——双屏互动新形式下的创新设计 |
4.1 项目背景、意义及优势 |
4.2 双屏互动创新实践思路 |
4.3 双屏广告互动的交互性分析 |
4.3.1 多种观看方式体验 |
4.3.2 差异化优势互补 |
4.3.3 与受众更好地沟通交流 |
4.3.4 过程遵循人性化思维 |
4.3.5 技术最大化服务于内容 |
4.3.6 移动电视互动广告需要符合“互联网+”的内涵 |
4.4 《都市生活周刊》栏目内容设置 |
4.4.1 栏目描述 |
4.4.2 栏目内容版块设置 |
4.5 移动电视互动广告创新实践效果分析 |
4.5.1 受众人群分析 |
4.5.2 广告信息到达率 |
4.5.3 受众对广告信息记忆度 |
4.6 《都市生活周刊》栏目双屏广告交互运用 |
4.6.1 扫描二维码获取视频文字信息 |
4.6.2 扫描二维码手机端视频播放 |
4.6.3 在线互动话题增强栏目关注度 |
4.6.4 在线实时购买功能增强乘客与电视的互动感 |
4.6.5 声连码技术引领互动广告消费新时尚 |
4.7 移动电视广告互动营销未来发展趋势 |
小结 |
第五章 结语 |
参考文献 |
致谢 |
移动电视互动广告创新设计调查问卷 |
附录1 《都市生活周刊》视频拍摄台本及创意点设计 |
附录2 《都市生活周刊》栏目包装效果 |
附录3 《都市生活周刊》栏目内容版块截图 |
附录4 《都市生活周刊》双屏互动效果说明 |
(5)腾讯视频自制综艺研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与意义 |
(一)研究背景 |
(二)研究意义 |
二、研究方法 |
三、研究对象概述 |
四、文献综述 |
五、创新之处 |
第一章 腾讯视频自制综艺节目创作特点 |
第一节 选题与内容 |
(一)独特的选题角度 |
(二)精致的内容产出 |
第二节 环节与形式 |
(一)实时节目直播增强用户参与感 |
(二)微型综艺与衍生节目留存用户 |
第三节 造星与选人 |
(一)话题网红成为节目选人趋势 |
(二)从素人选秀到练习生选秀 |
(三)创造IP+创造偶像的全产业链模式 |
(四)打造明星素人新搭配 |
本章小结 |
第二章 腾讯视频自制综艺节目传播特征 |
第一节 用户绝对话语权的互动模式 |
(一)创新智能弹幕,提高观看质量 |
(二)优化广告模式,改善用户体验 |
(三)利用圈层用户,完善服务链条 |
(四)doki社区化布局,粉丝互动新体验 |
第二节 利用腾讯内容生态系统的传播方式 |
(一)利用平台社交性进行传播 |
(二)利用资讯平台进行宣传推广 |
(三)利用新兴视频影音平台合作 |
本章小结 |
第三章 腾讯视频自制综艺审美特性 |
第一节 互联网的自制综艺狂欢 |
(一)网络虚拟场的狂欢 |
(二)吐槽,狂欢下的独特语言风格——以《吐槽大会》为例 |
第二节 体现美学价值的“小而美”自制综艺 |
(一)慢综艺表达生活之美 |
(二)文化节目展现经典之美 |
(三)跨界综艺体现体育之美 |
本章小结 |
第四章 腾讯视频自制综艺节目反思与启示 |
第一节 腾讯视频自制综艺节目反思 |
(一)短视频形式综艺内容单一,发展缓慢 |
(二)衍生节目问题多,未与正片形成联动效应 |
(三)用户与节目互动渠道少,互动形式难出新意 |
(四)头部精品综艺数量少,延长节目生命力是难题 |
(五)文化类节目较少,节目内涵与深度不足 |
第二节 腾讯视频自制综艺节目启示 |
(一)口碑为王,提升“腾讯自制”品牌影响力 |
(二)创新互动玩法,丰富“腾讯自制”互动形式 |
(三)利用“腾讯”内容生态,多平台联动推广 |
(四)传递正向价值,关注文化情怀 |
(五)提高节目品味,掌握狂欢程度 |
(六)把握正确舆论导向,提升平台社会责任感 |
本章小结 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(6)播出线字幕机的应用探究(论文提纲范文)
一、播出线字幕机的具体应用措施 |
(一) 左飞字幕和角标的现实功能。 |
(二) 动画角标的现实功能。 |
(三) 广告倒计时显示。 |
(四) 三维实时气象预报功能。 |
(五) 显示电视剧集数以及显示电视剧名字。 |
二、未来的发展趋势 |
三、结束语 |
(7)国内综艺类节目中动画元素的应用研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 国内外研究现状 |
1.3 研究意义及创新点 |
1.4 研究内容 |
1.5 研究方法 |
第二章 综艺类节目的概述及特征 |
2.1 综艺类节目的概述 |
2.1.1 电视为传播媒介的综艺类节目 |
2.1.2 网络为传播媒介的综艺类节目 |
2.2 国内综艺类节目的发展趋势及特征 |
2.2.1 从社会历史与综艺本体的角度 |
2.2.2 从创作审美与受众审美的角度 |
第三章 综艺类节目中动画元素的分析 |
3.1 动画元素的相关概述 |
3.1.1 动画的概念及分类 |
3.1.2 动画元素的概念及构成 |
3.2 动画元素与综艺类节目结合的共通性 |
3.2.1 动画元素的特征 |
3.2.2 动画元素与综艺类节目的共同特征 |
3.3 动画元素在国内综艺类节目中的主要表现形式 |
3.3.1 以卡通形象为主的表现形式 |
3.3.2 以故事情节为主的表现形式 |
3.3.3 以装饰元素为主的表现形式 |
3.4 动画元素在国内综艺类节目中的功能作用 |
3.4.1 诠释定位——用动画元素处理开篇或收尾 |
3.4.2 条例清晰——用动画元素处理解说或阐释 |
3.4.3 连贯前后——用动画元素调节或梳理剧情 |
3.4.4 增添气氛——用动画元素丰富或完善后期 |
3.5 动画元素在国内综艺类节目中的发展特点与规律 |
3.5.1 综艺类节目形式从单一化走向多元化 |
3.5.2 综艺类节目内容从文艺化走向娱乐化 |
3.5.3 综艺类节目视听从常态化走向创新化 |
第四章 国内综艺类节目中动画元素应用的优势和不足 |
4.1 综艺类节目中动画元素应用的优势 |
4.1.1 融合节目特色——降低成本 |
4.1.2 装饰节目内容——灵活多变 |
4.2 综艺类节目中动画元素应用的不足 |
4.2.1 动画元素中形象缺乏塑造性和延续性 |
4.2.2 动画元素中内容缺乏创意性和独特性 |
4.2.3 动画元素中形式缺乏点题性和逻辑性 |
第五章 综艺类节目动画元素应用的发展的策略 |
5.1 动画形象的符号化 |
5.1.1 一致性原则——系列化传承 |
5.1.2 差异性原则——个性化品牌 |
5.2 动画元素的创新性 |
5.2.1 故事的创新——从情感诉求出发 |
5.2.2 构成的创新——从主题变化出发 |
5.2.3 质感的创新——从民俗文化出发 |
5.3 综艺类节目衍生发展中动画元素的延续性 |
5.3.1 综艺类节目衍生电影中动画元素的延续 |
5.3.2 综艺类节目衍生手游中动画元素的延续 |
主要结论与展望 |
致谢 |
参考文献 |
附录1: 综艺类节目动画元素的喜好调查问卷 |
附录2: 图片及表格来源 |
附录3: 作者在攻读硕士学位期间发表的论文 |
(8)地方台如何做好电视新闻的后期制作包装(论文提纲范文)
一电视新闻后期制作包装的趋势 |
二地方台电视新闻后期制作包装的现状 |
三电视台新闻节目包装的原则 |
四地方台怎样通过后期制作增加新闻节目的感染力 |
1. 新闻节目后期制作中要适当运用特技画面 |
2. 动态视窗连线 |
3. 会议新闻应配以丰富的资料画面 |
4. 字幕、图表、图形、角标在新闻节目中越来越多的使用 |
5. 丰富演播室环境, 让电视新闻内容更加生动鲜活 |
五结束语 |
(9)电视娱乐节目包装的创意设计与实践(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 本课题研究的背景与意义 |
1.2 国内外研究发展现状 |
1.2.1 电视栏目包装简介 |
1.2.2 电视栏目与电视栏目包装的关系 |
1.2.3 中国电视栏目包装的发展历程 |
1.2.4 国内外电视栏目包装的区别 |
1.3 本课题的研究方法 |
1.4 本课题研究的可行性分析 |
2 电视娱乐节目包装的定义与分类 |
2.1 娱乐节目的定义与分类 |
2.1.1 娱乐节目的起源与发展 |
2.1.2 电视娱乐节目的类型 |
2.2 节目包装的定义与设计内容 |
2.2.1 节目包装的定义 |
2.2.2 节目包装的设计内容 |
3 娱乐节目包装的创意设计分析 |
3.1 娱乐节目片头的创意设计概述 |
3.2 娱乐节目片头的创意元素分析 |
3.2.1 风格 |
3.2.2 色彩 |
3.2.3 构图 |
3.2.4 声音 |
3.2.5 光学镜头 |
3.2.6 景别 |
3.2.7 表现角度 |
3.2.8 运动 |
3.2.9 光效 |
3.2.10 字幕的设计与运用 |
3.2.11 剪辑 |
3.3 娱乐节目包装创意设计遵循的原则 |
3.3.1 统一性与整体性原则 |
3.3.2 简洁性与美观性原则 |
3.3.3 唯一性原则 |
3.3.4 开放式、可持续原则 |
3.3.5 观众利益原则 |
4《音乐亚洲》节目包装的创意设计与实践 |
4.1 前期设计方案的确定 |
4.2 电视形象宣传片设计的软硬件需求及技术应用特点 |
4.2.1 节目包装设计的相关软件 |
4.2.2 对计算机硬件的要求 |
4.2.3 相关应用软件之间的配合应用 |
4.3 《音乐亚洲》节目 LOGO 的制作 |
4.3.1 制作的环境 |
4.3.2 LOGO 的平面制作 |
4.3.3 LOGO 的三维制作 |
4.4 片头影像 |
4.4.1 元素 |
4.4.2 景别 |
4.4.3 运动 |
4.4.4 色彩 |
4.4.5 字体 |
4.5 片头音乐 |
4.6 片头剪辑 |
4.7 其他 |
4.7.1 文字脚本 |
4.7.2 故事板 |
4.7.3 成片制作 |
4.7.4 后期合成剪辑 |
4.7.5 成片分镜稿 |
5 娱乐节目包装的项目总结与展望 |
5.1 娱乐节目包装创意设计面临的问题 |
5.1.1 缺乏调查研究导致节目包装需求不明 |
5.1.2 包装制作经费少,时间紧 |
5.1.3 设计元素单调乏味,过分强调视觉效果 |
5.1.4 电视包装专业人才严重缺乏 |
5.2 娱乐节目包装的发展趋势 |
5.2.1 包装结构多元化 |
5.2.2 节目概念的强化 |
5.3 研究的局限性与不足 |
5.4 结论 |
参考文献 |
攻读学位期间发表文章 |
致谢 |
(10)国内卡通动画频道包装的研究与分析(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 课题研究的背景 |
1.2 课题研究现状分析 |
1.3 课题的研究目的及意义 |
1.4 课题研究的基本内容及方法 |
2 卡通动画频道包装的概况 |
2.1 卡通动画频道的产生基础与发展概况 |
2.1.1 卡通动画节目的产生发展与现状 |
2.1.2 卡通动画频道的出现与发展状况 |
2.2 电视频道包装的简介 |
2.2.1 电视频道包装的定义 |
2.2.2 电视频道包装的视觉构成元素 |
2.2.3 电视频道包装的风格设定 |
2.3 卡通动画频道包装的必要性 |
3 卡通动画频道的包装定位分析 |
3.1 卡通动画频道的定位 |
3.2 卡通动画频道的观众收视心理分析 |
3.2.1 儿童观众收视心理分析 |
3.2.2 成年观众收视心理分析 |
3.2.3 从收视心理分析卡通动画频道应注意的几点问题 |
3.3 卡通动画频道包装的色彩与声音 |
3.3.1 卡通动画频道包装的色彩识别 |
3.3.2 卡通动画频道包装的声音识别 |
4 国内卡通动画频道包装的分类与应用 |
4.1 卡通动画频道包装的频道识别 |
4.1.1 卡通动画频道的频道标识 |
4.1.2 卡通动画频道的频道 ID |
4.2 卡通动画频道包装的形象宣传 |
4.2.1 卡通动画频道的吉祥物 |
4.2.2 卡通动画频道的宣传片 |
4.3 卡通动画频道包装的栏目包装 |
4.4 卡通动画频道包装的导视系统 |
4.4.1 卡通动画频道的节目菜单 |
4.4.2 卡通动画频道的节目收视预告片 |
4.4.3 卡通动画频道的广告标版 |
4.5 卡通动画频道包装的广告语系 |
4.5.1 卡通动画频道广告语系 |
4.5.2 卡通动画频道栏目广告语系 |
4.6 卡通动画频道包装的字幕设计 |
5 结论 |
5.1 现今国内卡通动画频道包装的误区与不足 |
5.2 中国卡通动画频道包装的期许与展望 |
参考文献 |
附录 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
四、电视节目叠加三维动画角标的制作播出方法(论文参考文献)
- [1]浅谈三维图文编播系统在综艺演播室的应用[J]. 符曼. 影视制作, 2020(05)
- [2]数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究[D]. 孙悦. 武汉理工大学, 2020(01)
- [3]动画元素在综艺节目包装中的应用研究[D]. 曹畅. 深圳大学, 2019(11)
- [4]移动电视互动广告创新设计[D]. 施汉. 东南大学, 2019(06)
- [5]腾讯视频自制综艺研究[D]. 刘若谷. 华南理工大学, 2019(02)
- [6]播出线字幕机的应用探究[J]. 谭明. 卫星电视与宽带多媒体, 2019(07)
- [7]国内综艺类节目中动画元素的应用研究[D]. 刘骥艺. 江南大学, 2016(02)
- [8]地方台如何做好电视新闻的后期制作包装[J]. 贾秀慧. 现代电视技术, 2015(01)
- [9]电视娱乐节目包装的创意设计与实践[D]. 李珊. 西安工程大学, 2013(02)
- [10]国内卡通动画频道包装的研究与分析[D]. 马诗钰. 西安工程大学, 2013(02)